什么是“宋代美学”设计？

转自：设计师的脑细胞（id：sjnaoxibao)

 

此前大火的《梦华录》一剧，相信大家并不陌生，剧中展示的大宋美学令人惊叹，从钱塘到东京，浓郁的生活气息与市井风情，仿佛一幅立体的《清明上河图》，在眼前徐徐展开。那么，倍受广大设计师喜爱的宋代美学究竟是什么呢？下面我们来展开说说。。。

 

中国宋代美学是指在中国宋朝时期（公元960年至1279年）形成并发展的美学思想和艺术风格。在这个时期，中国文化和艺术经历了较为繁荣和发展的阶段，宋代美学因此也成为中国古代美学的重要组成部分之一。

（图片出自故宫博物院）

（图片来自《华夏营造》）

宋代时期美学的主要特点包括注重文学与艺术的审美价值、强调人文精神与情感体验、重视理性思辨与表现技巧、以及注重自然与人的和谐关系等。

1 ）在建筑方面

宋代建筑的主要特点是使用对   称的设计手法，十分注重比例尺寸，有着精致的榫卯和斗拱结构，例如 鸟嘴榫、脚手架榫、箍榫、腰榫等多种结构形式；还有许多精美的雕刻工艺 ，例如 石雕、木雕、砖雕等。

2 ）在器皿方面

瓷器和陶瓷制作工艺高超，以青花瓷、白瓷和黑瓷为主要代表，以优美的造型、丰富的花纹图案，成为中国陶瓷史上的重要里程碑。

3 ）在字画方面

宋代美学注重创作的自由与个性，人物画、山水画、花鸟画等题材非常丰富，湖面的色彩鲜艳、构图精巧，具有很高的艺术价值，其中颜体、兰亭体和楷体等都是出自于这个时期的文学产物， 还 采用了大量的彩画技艺， 如彩绘壁画、彩绘瓦当等。

（图片来自居其设计-戴昆）

（图片来自WJID 黄全设计）

4 ）在环境方面

对于自然山水，更多的是采用“借景”的设计手法，将山水融入建筑之中，故设置了多个假山、亭   台， 廊庑 ，水   池等，增加了空间的观赏性。

（图片来自小红书博主：Julxxx、旅游达人）

在当代设计中，宋代美学也被广泛运用，在很多现代的建筑或室内设计中都能感受到宋代美学的元素，做到古今融合，形成一股复古潮流。

1 ) 在室内设计方面

从传统艺术文化中提取相关元素，通过解构和演变等设计手法，再以传统的基本元素为基础加以提取，用现代的语言作为媒介给予呈现。

（图片来自 HUGE ROCK DESIGN ）

(图片来自水平线空间设计)  

（图片来自岳蒙设计）  

2 ) 在软装陈设方面

大多数应用在屏风、家具、灯具、餐具、摆件等物件上，呈现出宋代美学的写意画面，榫卯结构的运用

（图片来自LSD葛亚曦设计）

（图片来自居其设计-戴昆）

（图片来自水平线空间设计）

3 ) 在景观设计方面

宋代美学主要思想资源是诗意哲学，主张将生活诗化，在诗化的生活中获得巅峰的存在感，让生活变得游刃有余，轻松自然。在景观设计方面，大多采用到水池，石材，绿植等借景的设计手法。

  （图片来自创域设计）

（图片来自HUGE ROCK DESIGN）

小结

宋代美学是基于对历史有一定的文化积累，对审美有相对较高的要求，并不是传统意义上的新中式，是需要结合业主本身对空间功能的要求，有一定预算来支撑完成的宋代美学设计。

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